ZER. Revista de Estudios de Comunicación

Para ser un “Clase A”: las negociaciones del Festival de Cine de San Sebastián y la FIAPF (1953-1985)

Minerva Campos Rabadán — 2025-06-27

El estudio de las negociaciones entre el Festival Internacional de Cine de San Sebastián (SSIFF) y la Federación Internacional de Asociaciones de Productores de Cine (FIAPF) a través de materiales de archivo evidencia las tensiones recurrentes en el circuito internacional de festivales y las particularidades del contexto español. En los 1950, el SSIFF celebró sus primeras ediciones; en los 1970, se vio obligado a realizar una serie de cambios como respuesta a la modernización del circuito y a la transición hacia la democracia del gobierno y las instituciones españolas. Fue reconocido por primera vez como Festival Internacional Competitivo No Especializado de la FIAPF en 1957, ocupando ese lugar intermitentemente hasta 1985, cuando se consolidó en esta categoría conocida como “Clase A”.

All you can view: Análisis de la transformación del consumo audiovisual a través de Netflix

Joana Doñate Ventura — 2025-06-27

El objetivo de esta investigación es encontrar las claves del éxito de las plataformas de streaming y de redes sociales como TikTok, mediante el uso de una metodología mixta basada en la revisión bibliográfica y la observación participante a través de doce entrevistas a expertos. Se confirma el gran aumento de contenidos de baja calidad pero de fácil acceso, cuya promoción dentro y fuera de las redes tiene más peso que el propio producto. La investigación constata que las plataformas han abandonado el modelo de oferta limitada para convertirse en un bufé libre en el que prima la cantidad.

“La bola de cristal”: cómo un espacio infantil de la televisión pública se convirtió en un programa de culto

Itziar Bernaola Serrano — 2025-06-27

El programa de TVE “La bola de cristal” (1984-1988) fue un espacio transgresor aún recordado por varias generaciones de espectadores. Mediante un análisis de contenido, un estudio de audiencias y la realización de entrevistas, se observa cómo un programa semanal emitido en una franja de escaso consumo televisivo llegó más allá del público infantil al que inicialmente se dirigía. Ello se explica por el contexto histórico y político de España a mediados de los 80, la línea ideológica del programa, su vinculación con la corriente musical y artística del momento, y la propia figura de su creadora y su equipo.

Más allá de la frontera. Identidades veladas y masculinidades figuradas en El poder del perro (2021)

Leire Azkunaga García — 2025-06-27

La presente investigación tiene como objetivo analizar el film El poder del perro (The Power of the Dog, Jane Campion, 2021), en tanto western postclásico, lejos de reforzar los clichés de este género primigenio del cine, busca subvertirlos. El análisis fílmico empleado permite profundizar en los recursos narrativos, formales, expresivos y retóricos utilizados, con los que la cineasta dota de significados simbólicos a ciertos elementos visuales del film. Las identidades liminales que adquieren sus protagonistas y su homosexualidad reprimida desafían no solo el arquetipo del vaquero, sino también el modelo tradicional de masculinidad sobre el que se fundamentan las épicas narrativas del género.

Infografía y visualización para no diseñadores María Sánchez González (2024)

Julen Orbegozo Terradillos — 2025-06-27

Escuela de Cineastas. Asier Aranzbia y José Luis de Castro Paz (2024)

José Antonio Planes Pedreño — 2025-06-27

Representación y uso de las redes sociales en las series de televisión

Víctor Hernández-Santaolalla — 2025-07-01

El desarrollo y alcance de las redes sociales en las últimas décadas ha implicado que estas hayan sido analizadas desde distintas perspectivas, desde la psicológica, sociológica, antropológica o educativa hasta la pediátrica, pasando, como no podía ser de otro modo, por la comunicativa. Desde este último ámbito, las redes sociales han sido defendidas y atacadas a partes iguales. Así, frente a aquellos trabajos que plantean que su uso (que no abuso) puede beneficiar la interacción, el debate y la participación social de personas alejadas geográficamente (Rheingold, 2002; Christakis & Fowler, 2010), se sitúan otros que alertan de las consecuencias negativas de su utilización, pues esta conduciría a un incremento de desigualdades sociales y una perpetuación del control de arriba hacia abajo (Vallespín, 2011; Dencik & Leister, 2015), sin olvidar fenómenos como las cámaras de eco (Sunstein, 2009) o los filtros burbuja (Pariser, 2017), que podría conllevar a una radicalización de posturas, alimentando así la polarización sociopolítica.

Esta preocupación en torno a las redes sociales y el debate con respecto a sus usos y efectos ha conducido también a que estas se hayan convertido en protagonistas de numerosos relatos de ficción y no-ficción, aportando una visión que alimenta el imaginario colectivo sobre las oportunidades y amenazas asociadas a las mismas. Al respecto, no se debe olvidar que desde la formulación lasswelliana de las funciones de los medios de comunicación (1948), a la que posteriormente se añadiría la función de entretenimiento de Wright (1960), queda claro que los medios de comunicación son una fuente primordial de aprendizaje (Buckingham, 2005; Butler, 2021), conformando una suerte de educación informal (Berland, 2023), en la que la ficción audiovisual y el contenido generado para redes sociales ocupan hoy en día un lugar privilegiado. En este marco, y centrándonos en el caso específico de la pantalla audiovisual, entendida esta como un espejo (distorsionado) de la realidad, resulta fundamental entender cómo la ficción televisiva está representando el uso de las redes sociales ante una audiencia que vive cada vez más inmersa en un universo hiperconectado, en el que prácticamente toda acción –comunicativa o no– queda canalizada por el uso de las tecnologías.

Juventud y violencia sexual: el papel de las redes sociales en Ni una más

María Peris del Olmo — 2025-06-27

Las series juveniles desempeñan un papel clave en la construcción de la identidad de los adolescentes al actuar como espejos simbólicos de sus dinámicas sociales. En este marco, la serie Ni una más supone un hito en la representación de las desigualdades de género al abordar desde múltiples perspectivas cómo la cultura de la violación se impregna en la sociedad a través de las redes sociales. A partir de un Análisis Crítico del Discurso, este estudio examina el uso que hacen la juventud de estas plataformas en la narrativa, y cómo son empleadas para amplificar o contrarrestar la violencia.

No dejes de mirar: Imágenes, intimidad y redes sociales en las series de ficción Black Mirror, Euphoria y Clickbait

Marta Labad — 2025-06-30

Este artículo examina el ensamblaje entre intimidad, imagen y redes sociales en la sociedad actual, a partir del análisis de escenas de la serie de ficción Euphoria y Clicbait. El ensayo articula estas escenas con producciones artísticas y textos relevantes dentro del ámbito de la imagen para analizar el rol de la imagen y las redes sociales en la redefinición de la intimidad, así como la construcción de la identidad. El texto traza las dinámicas que acontecen hoy en la ficción y la vida real: auto explotación, búsqueda de validación, uso compulsivo de imágenes, deseo de ser vistas, afectos y malestares que emergen en este nuevo acoplamiento con la máquina.

Generación Z y redes sociales: Nuevas formas de narración de la televisión pública europea

Juan Manuel Prieto-Arosa — 2025-06-27

Este estudio analiza cómo RTBF, RTVE y BBC usan Instagram y TikTok para conectar con la Generación Z y expandir su narrativa. Mediante un análisis de contenido de los perfiles de Instagram y TikTok de la BBC, RTBF y RTVE, realizado entre octubre y diciembre de 2024, se identificaron tres estrategias principales: autopromoción (BBC, RTVE), eventos en directo (RTVE) y contenido exclusivo (RTBF). Los resultados muestran que RTVE logra mayor interacción con influencers, BBC redirige a su plataforma digital iPlayer y RTBF crea contenido original. Se concluye que, aunque las redes amplían la presencia de la televisión pública, estos medios priorizan la migración de la audiencia a sus plataformas sin ceder el control narrativo a los jóvenes.

Del feed a la pantalla: Influencers y narrativas transmedia en la serie Pombo

Catalina Leal-Leal — 2025-07-10

El artículo investiga la convergencia entre redes sociales y televisión mediante el análisis del impacto de la serie documental "Pombo", protagonizada por la influencer María Pombo. A través de un estudio cualitativo de publicaciones en Instagram de la influencer y de la plataforma de streaming, se comparan variables como el engagement y el sentimiento expresado en los comentarios. Los resultados muestran que la comunicación personalizada de la influencer genera mayor interacción y respuesta positiva, evidenciando que la integración de estrategias transmedia fortalece la fidelidad de la audiencia y amplía la presencia digital a medios tradicionales.

Ni que fuéramos ficción: la intersección ficticia del cotilleo

Esaú Sánchez Hernández — 2025-06-27

En el conocido fenómeno de la llamada telebasura en España, el programa televisivo “Sálvame” ocupa un lugar destacado por su capacidad de liderar la audiencia durante un buen tiempo. Más allá de la información frívola que ofrece, se caracteriza por su capacidad de ser un producto autoconsciente que muestra las cualidades de la representación de la realidad. En “Sálvame” hay, por tanto, una intersección de lo ficticio tanto en las temáticas como en su tratamiento.