Soinu-trazua eta sistema neurogestual algoritmikoak Marrazketa, EEG eta OSC, pentsamenduaren ekologia transdiziplinar gisa
##plugins.themes.bootstrap3.article.main##
##plugins.themes.bootstrap3.article.sidebar##
https://orcid.org/0000-0003-3418-9959
Laburpena
Artikulu honek marrazketaren hedapena aztertzen du, zentzumen-datuak eta datu neurofisiologikoak biltzen dituen pentsamendu-sistema transdiziplinar gisa hartuta. Ukipen-mikrofonoen bidez trazua soinu bihurtzen duen ikerkuntza sorkuntzako metodologia batetik abiatuta, aztertzen da soinuaren atzeraelikadurak nola aldatzen duen keinuaren pertzepzioa eta nola birkonfiguratzen duen marrazteko ekintza sentsore anitzeko prozesu somatiko gisa. Ikerketa, ondoren, Neuro_Sonic::Draw_Synthesis-en prototipoaren bidez garatzen da. Sistema esperimental horrek integratzen ditu, batetik, garun-jardueraren EEG bidezko erregistroa (OpenBCI) eta, bestetik, garun-jarduera horrek mugimenduaren seinale mikroakustikoekin duen sinkronizazioa. Fase hau, zeina beta egoeran baitago oraindik, OpenBCI-ren eta koderik gabeko programazio-inguruneen (TouchDesigner, adibidez) arteko OSC datu-fluxuaren baliozkotze teknikoa du aztergai nagusi, biosentsoreen, prozesamendu bisualaren eta soinu-sintesiaren arteko denbora errealeko komunikazioaren bideragarritasuna aztertze aldera. Trazuaren, sonifikazioaren, jarduera neuronalaren eta datuen itzulpen algoritmikoaren arteko konbergentziak aukera ematen du marrazketaren ekologia hedatua proposatzeko, artearen, zientziaren eta teknologiaren arteko interfaze gisa. Ikuspegi horretatik, artikuluak pertzepziozko eta kogniziozko itzulgailu gisa planteatzen du marrazketa, eta bide berriak irekitzen ditu pentsamendu bisuala, kognizio haragitua eta gizaki makina sistemek lagundutako sorkuntza modu garaikideak ulertzeko.
Aipuak nola egin
##plugins.themes.bootstrap3.article.details##
MARRAZKETA HEDATUA, OPENBCI, BIOSENTSOREAK, PROGRAMAZIO BISUALEKO LENGOAIAK, GIZAKIAREN ETA MAKINAREN ARTEKO INTERAKZIOA
Bruhn Jensen, Klaus. 2010. «El sonido de los medios: Revisión interdisciplinar de las investigaciones sobre el sonido como comunicación». Comunicar 17(34): 15-23. https://doi.org/10.3916/C34-2010-02-01
Buchloh, Benjamin H.D. 2010. «Formalismo e historicidad». En Nuevos realismos: 1957-1962; Estrategias del objeto, entre readymade y espectáculo, edición a cargo de Julia Robinson; con textos de Ágnes Berecz et al. Madrid: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía
Bullón de Diego, José María. 2010. Dibujo interno: Un ensayo sobre el dibujo y sus procesos creativos. Madrid: Cultivalibros
Corey, Jason & David H. Benson. 2016. Audio production and critical listening: Technical ear training. New York: Routledge. https://doi.org/10.4324/9781315727813
Dewey, John. (1934) 2008. El arte como experiencia. Traducción y prólogo de Jordi Claramonte. Barcelona: Paidós
Gómez Molina, Juan José. 2007. «Dibujo y profesión». En La representación de la representación: danza, teatro, cine, música, Juan José Gómez Molina, coord.; Lino Cabezas et al. Madrid: Cátedra
Kolb, David Allen. (1984) 2014. Experiential learning: Experience as the source of learning and development. Upper Saddle River NJ: Pearson Education
Koleff Osorio, Sergio. 2019. «El sonido para dibujar». Sonda: Investigación en Artes y Letras 8: 77-88. https://doi.org/10.4995/sonda.2019.18274
Lentz, Jennifer J. 2018. Psychoacoustics: Auditory perception of listeners with normal hearing and hearing loss. San Diego CA: Plural
López Gabrielidis, Alejandra. 2017. «Infomaterialidad». En Cíborgs, zombis y quimeras: La cibercultura y las cibervanguardias, edición de Federico Fernández Giordano; trads. Federico Fernández Giordano et al., 161-171. Barcelona: Holobionte
McLuhan, Marshall. (1964) 1996. Comprender los medios de comunicación: Las extensiones del ser humano. Traducción de Patrick Ducher. Barcelona: Paidós
Meyer, Torsten. 2017. «Next art education: Eight theses future art educators should think about» International Journal of Education through Art 13(3): 369-384. https://doi.org/10.1386/eta.13.3.369_1
Nowotny, Helga. 2010. «Foreword». En The Routledge companion to research in the arts, edited by Michael Biggs & Henrik Karlsson. London: Routledge. https://doi.org/10.4324/9780203841327
Obaidah, Abu, Mahmudunnabi & Mohammad Monirujjaman Khan. 2021. «Brain wave and head motion controlled music system». En 2021 IEEE 12th Annual Ubiquitous Computing, Electronics & Mobile Communication Conference (UEMCON), 730-735. https://doi.org/10.1109/UEMCON53757.2021.9666738
Parshall, Allison, Rachel Feltman, Fonda Mwangi & Alex Sugiura. 2025. «A composer’s ‘brain’ makes music years after his death». Scientific American, 26 sept. https://n9.cl/byv95
Schaeffer, Pierre. (1966) 2003. Tratado de los objetos musicales. Versión española de Araceli Cabezón de Diego. Madrid: Alianza
Vertedor-Romero, José Antonio. 2026. «Draw-synthesis: Anexo resultados». En Temperatura y trazo: Dibujos y transversalidad en las industrias creativas, Mauro Herrero, dir. Valencia: Tirant Lo Blanch. https://doi.org/10.5281/zenodo.15529331
Lan hau Creative Commons Aitortu-PartekatuBerdin 4.0 Nazioarteko Lizentziapean dago argitaratuta.
Aitortu-PartekatuBerdin 4.0 Nazioartekoa (CC BY-SA 4.0)
Honakoak egin ditzakezu:
- Partekatu — partekatu, kopiatu eta birbanatu edozein bitarteko edo formatutan
- Moldatu — nahasi, eraldatu eta horretan oinarrituz sortu
- edozein xedetarako, baita merkataritza-xedeetarako ere.
https://creativecommons.org/licenses/by-sa/4.0/deed.eu