'Road movie' garaikidea, zaurgarritasun-, dolu- eta erreparazio-eremu gisa
##plugins.themes.bootstrap3.article.main##
##plugins.themes.bootstrap3.article.sidebar##
https://orcid.org/0000-0002-4048-8253
Antonella Carpio Arias
Laburpena
Artikuluak aztertzen du nola road movie garaikideak bihurtzen duen kanpo-bidaiaren kontzepzio klasikoa doluari lotutako esperientzia emozional bat. Afektuaren eta fenomenologia zinematografikoaren azterketetan oinarritutako esparru teoriko batetik abiaturik, trantsituaren eraikuntza aztertzen da afektibitatea lantzeko espazio gisa. Metodologiak ikuspegi konparatibo-kualitatiboa darabil, Nomadland (Chloé Zhao, 2020), Drive my car (Ryusuke Hamaguchi, 2021) eta A real pain (Jesse Eisenberg, 2024) filmen analisian oinarritua, bereziki aztertuz paisaia, iragankortasuna eta gorpuztasuna doluaren ardatz narratibo gisa. Emaitzek erakusten dutenez, film horiek praktika emozional bihurtzen dute trantsitua, non galera mugimenduaren, oroimenaren eta akonpainamenduaren bidez prozesatzen baita. Hala, ondorioztatzen da gaur egungo road movieak gailu estetiko eta afektibo baten rola jokatzen duela eta mugikortasuna berreraikitze sentikor gisa berrinterpretatzen duela, non desplazamendua gure garaiko zaurgarritasunaren eta interdependentziaren agertoki bihurtzen baita.
Nola aipatu
##plugins.themes.bootstrap3.article.details##
ROAD MOVIE, ZINEMATOGRAFIA, AFEKTIBITATEA, DOLUA, BIDAIA, NOMADLAND (FILMA, 2020), DRIVE MY CAR (FILMA, 2021), A REAL PAIN (FILMA, 2024)
Boczkowska, Kornelia. 2021. «From car frenzy to car troubles: Automobilites, highway driving and the road movie in experimental film». Mobilities 16(4): 524–536. https://doi.org/10.1080/17450101.2021.1895673
Bruno, Giuliana. 2002. Atlas of emotion: Journeys in art, architecture, and film. New York: Verso
Butler, Judith. 2004. Precarious life: The powers of mourning and violence. London: Verso
Casado-Aranda, Luis-Alberto, Juan Sánchez-Fernández, Lucia Porcu & Ismet Özer. 2025. «Neural mechanisms of memory formation for tailored messages: A neuroimaging study». Journal of Advertising. https://doi.org/10.1080/00913367.2025.2499446
Certeau, Michel de. (1980) 1996. La invención de lo cotidiano I. Artes de hacer. Trad. Alejandro Pescador. Ciudad de México: Universidad Iberoamericana
Deleuze, Gilles. (1984) 1994. La imagen-movimiento: Estudios sobre cine 1. Traducción de Irene Agoff. Barcelona: Paidós
Deleuze, Gilles. (1985) 2010. La imagen-tiempo. Estudios sobre cine 2. Traducción de Irene Agoff. Madrid: Paidós
Do Huu, Camille. 2024. «A guiding line? Rethinking the road in American post-apocalyptic narratives». e-Rea 22 (1). https://doi.org/10.4000/12xg9
Hastie, Alex & Robert A. Saunders. 2023. «(Em)placing the popular in cultural geography». Social & Cultural Geography 25(5): 685–697. https://doi.org/10.1080/14649365.2023.2289987
Laderman, David. 2002. Driving visions: Exploring the road movie. Austin TX: University of Texas
Marks, Laura U. 2000. The skin of the film: Intercultural cinema, embodiment, and the senses. Durham NC: Duke University. https://doi.org/10.1215/9780822381372
Naficy, Hamid. 2001. An accented cinema: Exilic and diasporic filmmaking. Princeton NJ: Princeton University. https://doi.org/10.1515/9780691186214
Naghavi, Nasim. 2025. «Navigating class, gender, and urban mobile spaces: Dissecting iranian car social spaces in cinematic narratives». Arts 14(3), 50. https://doi.org/10.3390/arts14030050
Sobchack, Vivian. 1992. The address of the eye: A phenomenology of film experience. Princeton NJ: Princeton University. https://doi.org/10.1515/9780691213279
This work is licensed under a Creative Commons Attribution-ShareAlike 4.0 International License.
Aitortu-PartekatuBerdin 4.0 Nazioartekoa (CC BY-SA 4.0)
Honakoak egin ditzakezu:
- Partekatu — partekatu, kopiatu eta birbanatu edozein bitarteko edo formatutan
- Moldatu — nahasi, eraldatu eta horretan oinarrituz sortu
- edozein xedetarako, baita merkataritza-xedeetarako ere.
https://creativecommons.org/licenses/by-sa/4.0/deed.eu