Photosculpture and the politics of nostalgia: Counter-hegemonic aesthetics in contemporary artistic practice

Resumen

Este artículo investiga la fotoescultura como una estrategia estética contrahegemónica que reconfigura los regímenes emocionales dominantes de la nostalgia dentro de la cultura visual contemporánea. Al extender la fotografía más allá de sus nociones históricamente dominantes de bidimensionalidad e indexicalidad, hacia dimensiones escultóricas, materiales y espaciales, la fotoescultura desestabiliza las narrativas afectivas que sustentan el discurso del patrimonio, el romanticismo colonial y el sentimentalismo nacionalista. Centrándose en obras de arte contemporáneas y en mi propia investigación artística sobre la memoria diaspórica y la arquitectura vernácula criolla, el estudio argumenta que la imagen-objeto híbrida de la fotoescultura genera una disonancia tanto conceptual como sensorial que desafía los marcos normativos del sentimiento. Apoyándose en la teoría de los regímenes emocionales de William Reddy (2001), el concepto de nostalgia reflexiva de Svetlana Boym (2001) y la noción de reorientación afectiva de Sara Ahmed (2004), el artículo posiciona la fotoescultura no solo como crítica visual, sino como una práctica afectiva y espacial para reimaginar las relaciones entre memoria, historia y pertenencia. De este modo, contribuye a los debates actuales sobre la materialidad ampliada de la fotografía y propone la fotoescultura como una modalidad crítica dentro de las prácticas artísticas visuales y decoloniales posteriores a 1970 que invitan a los espectadores a sentir de otra manera.