Autoirudi afektiboak Autodiseinutik emozioen agerpenera Instagramen
##plugins.themes.bootstrap3.article.main##
##plugins.themes.bootstrap3.article.sidebar##
https://orcid.org/0000-0002-6043-907X
Laburpena
Egungo aro digitalaren hiperbisualtasunean, dimentsio berri bat hartu du artista garaikideak bere irudia eraikitzeko egiten duen ahaleginak, ez baita soilik interfaze estrategiko bat, baizik eta baita interfaze afektibo bat ere. Artikulu honek proposatzen du autoirudia ikustea autorretratu tradizionaletik harago joan eta agentzia emozionalaren keinu bihurtu den gailu gisa. Boris Groys-ek proposatutako autodiseinu noziotik abiatuta, aztertzen da nola negoziatzen duten artista batzuek beren presentzia bisuala Instagramen eta nola sortzen dituzten ikuslea intimitatetik interpelatzen duten narrazio afektiboak. Ondoren, Tracey Emin eta Selma Selman artisten kasuen bidez, erregimen bisual nagusiak kolokan jartzen dituzten agerpen emozionaleko estrategia batzuk aztertzen dira. Hala, artikuluak planteatzen du ezen autoirudi digitalak funtziona dezakeela kapsula emozional gisa eta gorabidean dagoen zintzotasun digital batekiko kontaktu-azalera gisa, non afektibitatea komunikazio-, erresistentzia- eta zaintza-bide bihurtzen baita.
Nola aipatu
##plugins.themes.bootstrap3.article.details##
AUTOIRUDIA, AFEKTIBITATEA, ZINTZOTASUN DIGITALA, ARTISTA GARAIKIDEAK, INSTAGRAM
González Francés, Abián. 2023. «Cuidar de sí y dejarse influir: Propuestas y directrices para la escritura y la investigación en arte». AYLLU-SIAF Revista de la Sociedad Iberoamericana de Antropología Filosófica 5(1): 213-228. https://doi.org/10.52016/Ayllu-Siaf.2023.5.1.9
Groys, Boris. 2014. Volverse público: Las transformaciones del arte en el ágora contemporánea. Traducción, Paola Cortes Rocca. Buenos Aires: Caja Negra. https://doi.org/10.12795/astragalo.2015.i20.15
Haraway, Donna Jeanne. 1991. «Situated knowledge: The science question in feminism and the privilege of partial perspective». En Simians, cyborgs, and women: The reinvention of nature, 183-201. New York: Routledge. https://n9.cl/xf2jon
Jones, Amelia. 2006. Self-image: Technology, representation and the contemporary subject. New York: Routledge
Labella-Martínez, Antonio. 2025. «Artista e influencer: Autoconstrucción del yo en la era digital y diálogo global en Instagram». Artnodes 36: 1-11. https://doi.org/10.7238/artnodes.v0i36.430717
Laiglesia y González de Peredo, Juan Fernando de, Martín Rodríguez Caeiro & Sara Fuentes Cid, eds. 2008. Notas para una investigación artística: Actas ‘Jornadas La carrera investigadora en Bellas Artes: estrategias y modelos (2007-2015)’. Vigo: Universidad de Vigo
Martínez Pérez, Chus. 2012. «How a tadpole becomes a frog: Belated aesthetics, politics, and animated matter; Toward a theory of artistic research». En Documenta (13): The book of books; catalog 1/3, foreword Bertram Hilgen; preface Carolyn Christov-Bakargiev, 46-57. Kassel: Hatje Cantz
Neves, María Eduarda Dias. 2016. O auto-retrato: Fotografía e subjectivaçao. Lisboa: Palimpsesto
Spradley, James P. 1980. Participant observation. New York: Holt, Rinehart and Winston
Wallach, Karen Anne, Hieu Pham, Anthony Koschmann & Gaurav Arwade. 2025. «Analyzing the impact of faces on consumer engagement in social media videos: a machine learning approach». Journal of Consumer Marketing 42(3): 318-335. https://doi.org/doi.org/10.1108/JCM-01-2024-6526
This work is licensed under a Creative Commons Attribution-ShareAlike 4.0 International License.
Aitortu-PartekatuBerdin 4.0 Nazioartekoa (CC BY-SA 4.0)
Honakoak egin ditzakezu:
- Partekatu — partekatu, kopiatu eta birbanatu edozein bitarteko edo formatutan
- Moldatu — nahasi, eraldatu eta horretan oinarrituz sortu
- edozein xedetarako, baita merkataritza-xedeetarako ere.
https://creativecommons.org/licenses/by-sa/4.0/deed.eu